Somos todos Rock

Desde o início dos anos 2000 o rock aprendeu a se dividir. Essa palavra que causa tantos desacordos: divisão. Quando você julga aquele por ser diferente, começa a surgir o “bullying” que causa recordáveis danos àqueles que sofrem. Podemos começar dizendo que ninguém é santo, e será que dentro do nosso próprio Rock, que sempre defendemos, não existe essa triste forma de tratar as diferenças, chamada “Bullying”?

Conversamos com o Christian Azevedo, 19 anos. O encontramos na Galeria do Rock e ele disse que já sofreu nas mãos dos próprios roqueiros: “Um dia eu estava andando na rua e um grupo de quatro caras começou a me zoar por conta da minha roupa. Eu usava calças coloridas e me chamaram de ‘viadinho’. Acho humilhante fazer isso com quem gosta de um rock diferente, porque no final de tudo, somos todos roqueiros”. Ele conta que os quatro rapazes usavam somente roupas pretas e coturnos, e confessa que não gosta desses estilos: “também não gosto das roupas que eles usam, e nem do tipo de rock que ouvem, em que nem se consegue ouvir a letra da música direito, mas nem por isso fico os xingando no meio da rua”.

Sabemos que existe mesmo essa diferença dentro do nosso estilo musical preferido. Sabe aquela típica família brasileira em que por lei deve conter um pai, uma mãe, uma filha namorando um menino, e um filho namorando uma menina? Bom, é um bom exemplo para darmos a respeito do conservadorismo. No Rock não é diferente. Conversamos também com o Paulo Ferreira, 27 anos, lá na Galeria. Ele acredita que existe o Rock, e o que chamam de Rock por preguiça de acharem outro nome que defina tal estilo. “Não consigo entender porque insistem em chamar essas bandas coloridas de Rock. É tudo fase, tudo modismo. Viu como já sumiram todos? Só sobra o rock de verdade. Confesso que tenho vontade de bater nesses famosos ‘emos’ ou naqueles de roupinha colorida. Não sabem como chamar aquele tipo de música, então incluem como rock. Ridículo isso, todos ‘poser’”. E não foi só o Paulo que teve essa opinião, mas também outras sete pessoas que conversamos, pensavam o mesmo. “Poser” é um termo muito usado no meio do Rock, pois significa algo “falso” que trai o movimento do Rock n’Roll. Praticamente todos usaram essa mesma expressão.

Cristian à esquerda e Paulo à direita

Mas mesmo tendo a opinião deles, estão corretos em discriminar assim o outro diferente? A sociedade denominou todos esses estilos como Rock. Mas que tal nos colocar na pele do outro? Foi o que disse Airan Correia, 30 anos. “Eu não gosto de julgar ninguém, porque eu sei que sou diferente. As pessoas me estranham, me encaram muito como se eu fosse algum tipo de aberração. Não digo a ninguém, mas tenho vergonha e fico chateado por isso. No fundo, somos todos iguais”. Airan colocou seu primeiro piercing aos 14 anos, e a partir daí não parou mais. Seu corpo todo tem tatuagens e piercings e possui uma barba comprida. Cada um se sente bem de uma forma, então por que julgar?

Quando pensamos em características daqueles que curtem Rock, temos outra divisão. Por um lado, aqueles todos de preto, e mesmo assim cada um tendo sua subjetividade; por outro, aqueles considerados “coloridos”; e também aqueles normais meros mortais, que não sabemos que gostam de rock apenas por olhar. É difícil citar uma característica que todos tenham, até porque cada um é muito diferente, mas o que podemos tirar de ensinamento por aqueles que conhecemos ao decorrer deste blog, é que todos não têm medo nenhum de expressar sua opinião, algo que os roqueiros fazem com facilidade desde o começo de tudo. Se a nossa música expressa sentimentos, por que não expressar os nossos? Essa é a questão.

Será que exatamente esse esquema de “expressar opinião e sentimentos” não contribui para o bullying? Não é o que a Paloma Murakami, 23 anos diz. “Acho sim que esse estilo proporciona para as pessoas essa forma de se expressar, mas não quer dizer que se deve ferir os outros, faltando com respeito. Acho que cada um tem seu estilo roqueiro, eu também tenho o meu, mas talvez seja essa a graça: sermos todos diferentes. Eu sempre digo o que penso, mas penso duas vezes em falar se isso for ferir alguém”.

Paloma também nos contou sobre como ser uma mulher roqueira: “Nunca me discriminaram, o que acontece são os caras que às vezes ficam surpresos em saber que conheço uma ‘tal banda’, como se somente eles tivessem direito a essa cultura. Mas quando você tem amigos que te conhece, isso não existe mais. A diferença é que não vou no meio dos bate-cabeça que acontecem nos shows, mas ainda estou lá curtindo igual”. Não existe diferença de sexo no Rock. Mais especificamente, as mulheres que gostam de tal tipo de Rock, geralmente têm o mesmo estilo do que os homens. A forma de se expressar continua a mesma. E aí de você em dizer que elas são diferentes.

Ambos frequentam os mesmos lugares. Por exemplo, o grupo do Paulo que conversamos acima sempre marca presença no “Manifesto Bar”, uma casa de shows lá no Itaim. A Paloma disse que sempre está com seus amigos no barzinho “The Pub” também em São Paulo. Segundo ela, gostam de se reunir para tomar uma cerveja e conversar sobre o dia a dia. “É algo normal, fazemos coisas que qualquer um faz, mas preferimos barzinhos que tocam as nossas músicas, aquelas que conhecemos. Já fui a alguns que só tocava sertanejo e pagode, não tenho nada contra, mas me senti deslocada. Querendo ou não, o estilo de música que gostamos forma nossa vontade sobre as coisas do dia a dia”.

Paloma à esquerda e Roberto à direita ( Cristina não quis aparecer na foto)

Conversamos com mais outras duas pessoas: Cristina Moraes, 22 anos, e Roberto Borges, 22 anos. Os dois são namorados e roqueiros, mas gostam de freqüentar lugares diferentes. Cristina gosta de se reunir com os amigos para tocar em sua banda, ela é a vocalista. Seu tão amado passatempo é completamente diferente do de Roberto, que gosta de passar o dia andando de Skate com os amigos, tudo ao som de “Charlie Brown”, é claro. “Gostamos de coisas diferentes, mas não quer dizer que não fazemos juntos às vezes. Adoro ir aos ensaios da Cris, assim como ela sempre se aventura no Skate comigo”, afirma Roberto.

Consequentemente encontramos todos os entrevistados acima no mesmo lugar: Galeria do Rock. Segundo Airan, é um lugar que se sente em casa. “Faço muitas compras aqui e me animo pra vir. É um lugar que ninguém me olha torto e posso fazer o que eu quiser”. Se você ir até lá, com certeza encontrará roqueiros de qualquer estilo, desde os que tem um mais casual até os mais pesados. Essa é exatamente a graça do local.

Galeria do Rock

O que não canso de dizer é que o Rock transparece como a sociedade está hoje: diversificada. Por que não ter pessoas diferentes dentro de um mesmo estilo musical?

Somos todos Rock, amigo. Vamos terminar nosso post com a frase mais clichê do Rock, mas também a mais verdadeira: “é preciso amar as pessoas como se não houvesse amanhã”...  

As Três de Terça

Pessoal, sabemos que você adoram as três de terça e não pudemos deixar de mostrar hoje três bandas que vão adorar:

                                                    
                                                         VInDa

                                                           

                   

Banda formada pelo vocalista Vinicius D'Ávilla que já tocou com a banda astronautas. Segue na estrada nesse seu projeto junto com Guto Szuster na bateria e Jackson Pinheiro no baixo.

Tópaz

                                                                                 

O primeiro CD da banda gaúcha foi lançado em 2007 com onze faixas e possui a mesma formação a quatro anos. Seu som é muito conhecido de onde vem e você merece ouvir. Os integrantes são: Cris (vocal e guitarra), Fly (baixo e vocal), Gigante (guitarra) e Will (bateria).

                                                                                  

    

                                                                          Aliados

                                                                               

Banda formada em Santos no ano de 2000. Teve seu auge participando da trilha sonora da "Malhação" da TV Globo com a música "Sorrindo". É uma mistura de rock alternativo, hardcore melódico, punk rock e pop rock. Os integrantes são Fildzz (vocal), Dudu Golzi (vocal e guitarra), Rafa Borba (bateria) e Oliver Kivitz (baixo).

                                                                                 

Quando o fim não foi só o começo para a MTV Brasil

“Oi, eu sou Astrid e é com o maior prazer que eu estou aqui anunciando para vocês que está no ar a MTV Brasil!”. Foi o que Astrid Fontenelle disse assim que a MTV Brasil entrou no ar em 20 de outubro de 1990. Quem era a Astrid? Bom, você deve conhecê-la principalmente pelos programas que ela apresenta hoje na TV a cabo, caso você não conheça, sua mãe ou irmã com certeza devem conhecer.

 

 Astrid abrindo a MTV em 1990

Astrid juntamente com Cuca Lazzarotto, Daniela Barbieri, Rodrigo, Maria Paula (ex-Casseta e Planeta), Gastão Moreira, Zeca Camargo (você conhece principalmente pelo Fantástico) e Thunderbird foram os primeiros apresentadores da MTV, mais conhecidos como VJ’s. Talvez a maior graça do canal tenha sido a questão de que eles, e também os que se integraram na emissora posteriormente, tinham pouca ou nenhuma experiência em televisão, sendo apenas jovens que falavam a língua dos jovens.

Toda essa história foi a resposta da pergunta: Por que não existir um canal que se dedique aos jovens e à musica? Antes, o clipes musicais eram transmitidos principalmente no “Fantástico” da Rede Globo, além de outros programas da emissora, então por que não fazer algo diferente?

Com “Garota de Ipanema” na voz de Marina Lima, a MTV iniciou sua história no Brasil. Programas que se dedicavam a diferentes estilos de música, como “Yo!” para hip-hop e rap, “Fúria Metal” para Heavy Metal e Hard Rock, e “121” e “Lado B” que mostravam um lado alternativo do Pop e do Rock que não seguiam as tendências do momento. Esse foi o começo de uma emissora que jovens queriam apenas se divertir, fazendo música, humor, jornalismo e esporte da maneira mais leve possível. As músicas tocadas eram internacionais, assim como os ídolos da maioria dos brasileiros da época. Mas por que não mudar isso? Começou assim, um foco para as bandas brasileiras, como Paralamas do Sucesso e Skank. A partir daí, os clipes nacionais passaram a encher o Top 10 da emissora.

Mas quero contar como eu conheci a MTV, porque acredito que a maioria dos jovens da minha idade tenham conhecido da mesma maneira. Nosso foco aqui é o Rock, mas grandes programas de humor, ou relacionamento, como é o caso do “Beija Sapo”, chamaram a atenção de mais pessoas, deixando o foco da emissora para jovens entre 14 e 35 anos. A MTV de verão que levava as principais bandas brasileiras para um “luau” na praia, o “Rockgol” que era um jogo de futebol com bandas competindo entre si, “Disk MTV” em que as pessoas ligavam e votavam nos clipes que queriam ver, o “Covernation” apresentado pelo Marcos Mion em que duas bandas competiam por um troféu, Top Top que ensinava muitas coisas do universo da música em que cada programa tinha um tema, mostrando as 10 principais musicas que se referiam à ele, e o que deu ênfase às bandas brasileiras: “Os piores clipes do mundo”, sim, mesmo com Marcos Mion massacrando diversos clipes, justamente isso que fez com que jovens prestassem mais atenção àquelas bandas. 

Sabe várias das bandas que citamos nas “Três de Terça”? A maioria vimos através da MTV desse século, em que competiam no tão esperado "Prêmio VMB" que foi outro marco da emissora. Entre elas, estão Vespas Mandarinas, Vanguard, Vivendo do ócio, entre outras.

Nesse século, já por conta de Titi Muller, Didi, Penélope Nova, Paulinho Serra, Pc Siqueira, Marcelo Adnet, Dani Calabresa, Bento Ribeiro, Luiza Micheletti, Marcos Mion, até ele ir para a Record, entre outros, fizeram a grade da emissora, que lutava para manter sua essência usando principalmente os meios de comunicação digital para manter-se de pé e se aproximar mais de seu público. Mas será que tudo o que é bom, realmente acaba? Pois é, a MTV está na TV a cabo hoje, deixando a dominação "Brasil" e sendo simplesmente "MTV", completamente diferente e sem a essência que tinha. Seu último programa foi exibido em 30/09/2013 e teve seu fim na meia-noite do dia 01/10/2013. O programa foi uma espécie de "especial de despedida", contando com bandas que fizeram a história do canal, e VJ's antigos e novos que choravam sem parar. Teve como não chorar com eles? Hoje, a MTV não tem mais VJ's, tendo em maior parte de sua programação, séries de TV.

E se você me disser que hoje o Rock não está tão na vista dos jovens como antigamente, justamente pela queda da MTV, eu acreditaria? Talvez, pois como eu disse, ela realmente fazia a cabeça dos jovens e formou a personalidade de muitos. Vale a pena ir ao Youtube assistir aqueles programas de antigamente, que mexiam tanto com nós, e se você não viu, mexerá com você também. 

Astrid que abriu em 1990, também encerrou a MTV no ano de 2013

Foi uma história de 23 anos de muita alegria a quem assistia. Por que decidimos falar dela? Citamos uma vez nesse post e nada mais justo do que dar ênfase à essa grande forma de comunicação que fez uma espécie de ideologia na adolescência. Obrigada por ter existido MTV, e nos mostrado o Rock, e como um simples Acústico seu deveria ser feito mais vezes. Nos despedimos de uma maneira triste, mas quem sabe um dia ela volta com aquela essência de antigamente? O fim pode ser o começo, não é?

As Três de Terça

Fala galera! Acharam que não ia rolar as Três de Terça dessa semana? Claro que não deixaríamos passar, afinal antes tarde do que nunca! rs

E nessa semana temos três bandas beeem diferentes: Vivendo do Ócio, Aditive e Suricato!

     

Vivendo do Ócio

A banda surgiu em 2006. O nome foi escolhido através de tardes preguiçosas de som e a banda se inspira em fazer um som contemporâneo de bandas como: The Strokes, The Hives, Arctic Monkeys, entre outros. Os integrantes são: Jajá Cardoso (voz e guitarra), Luca Bori (baixo), Davide Bori (guitarra) e Mamede (bateria).

Aditive

A banda surgiu em 2002, tem como gênero um hardcore melódico e já esteve em mais de dezenove estados brasileiros; É formada por: Sandro (voz e guitarra), Pablo Nechi (guitarra), Claudio (baixo) e Rafael (bateria).

 

Suricato

Suricato já participou do programa Superstar da Rede Globo e é composta por 4 integrantes: Rodrigo Suricato (voz, violão, guitarra, mala, bumbo, banjo, weissenborn, ukulele e gaita), Raphael Romano (baixo e percussão), Pompeo Pelosi (percussão e bateria) e Guilherme Schwab (didjeridoo,wiessenborn, viola caipira, gaita, violão e banjo). 

Crônica: Sobre ser a ovelha negra

Era verão de 2001 quando ouvi minha prima desesperada falando que a fulana tinha morrido. Eu estava na praia e não entendi nada, nunca havia ouvido falar de uma cantora rockeira. Eu tinha cinco anos e ainda sabia todas as coreografias do É o Tchan, não me julgue. Quem era a Cássia Eller que havia falecido? Achava que todas as rockeiras usavam apenas roupas pretas, coturnos e batons escuros, assim como a minha prima. Ela ia a todos os shows do Raimundos, mas sempre que eu a via cantando “fazer amor de madrugada, em cima da cama e embaixo da escada”, achava estranho. Kid Abelha era considerado um rock mais leve, mas tenho certeza que no show deles não tinha muitas pessoas com o look da minha prima. O maior problema foi eu descobrir anos mais tarde que apesar de cantar Raimundos de cabo a rabo, ela ainda mandava cartas para o Latino. Sim, o Latino. Cada um com os seus gostos e diversidade, não é? Preferi pensar assim. Naquele verão vi parte da minha família chateada. Por que ficariam assim por causa de alguém que nem conheciam? O que a tal de Cássia Eller tinha de tão especial?

Lembro que quando eu tinha lá para meus oito anos, estava chorando no jardim da casa de minha vó. Meu pai havia dito pela centésima vez que eu insistia em ser diferente de todos e que sempre discordava das coisas mais óbvias e eu precisava mudar. Tenho gravado na cabeça ainda a cena do meu tio me espiando no canto do portão, e depois de um tempo ele entrou e veio sentar ao meu lado. Ele me olhou e perguntou sobre meus sentimentos e o que eu fazia quando estava feliz. E que criança saberia responder uma perguntas dessas no meio de um monte de lágrimas? Eu era feliz do meu jeito e pronto, ué. Ele olhou para mim com um sorriso suspeito e me veio com outra pergunta: música te faz feliz? Eu não conhecia tanto sobre esse assunto, e para mim música era cantar em espanhol as trilhas sonoras de novelas mexicanas. Um espanhol de uma criança de oito anos, imagine como era. Ele disse: “Você não acha que é a ovelha negra da família? Suas opiniões são mais fortes e decididas, vejo você correndo atrás daquilo que quer com esses seus poucos anos de idade. Quero lhe deixar feliz”. Nisso, ele colocou fones em meu ouvido e escutei aqueles versos: “Foi quando meu pai me disse: filha, você é a ovelha negra da família. Agora é hora de você assumir e sumir...” Rita Lee era o nome dela. Como ela podia dizer exatamente o que eu sentia? Tive a resposta a respeito da tristeza de todos por causa da morte da Cássia Eller, e vi que essas pessoas que estão lá do outro lado do fone de ouvido cantando, fazem parte de nós.

A partir daquele dia eu recorria à musica em qualquer situação da minha vida. Para ser mais precisa: ao rock. Com doze anos tornou-se decorrente na minha vida. Ninguém na escola ouvia Cazuza. Ninguém na escola sabia a discografia completa do Queen. Ninguém na escola sabia todas as letras de Bon Jovi, Aerosmith, Creed, Pearl Jam, Capital Inicial, Paralamas, Skank e Lulu Santos, meus preferidos. Ninguém na escola sabia as coreografias da Blitz ao invés da Rouge. Mas quem disse que isso era ruim? Ensinei meus amigos a ouvirem minhas músicas, e não teria como não gostar.

Três anos depois um deles montou uma banda cover do Guns n’ Roses, uma amiga começou a tocar baixo em uma banda da cidade e eu ganhei minha primeira guitarra. Comecei a vender doces pra comprar um ingresso para ir ao show do U2, dormi na fila do show do AC/DC e vi o quanto a paixão move as pessoas. Chorei como nunca enquanto Jon Bon Jovi cantava “I’ll be there for you” no último show que fez no Brasil em 2013, e vivi cada momento como deveria ser vivido, um lema que levo para a minha vida.

Posso ainda ser a ovelha negra da família, e percebi que não adiantava chorar, mesmo estando perdida. Eu me encontrei com a música, com uma junção de lágrimas, coração partido e contentamento com quem eu sou. Isso que aprendi com o rock: não importa como esteja, onde esteja, você tem uma importância inexplicável para alguém, e esse estilo musical é assim, como cada um de nós. Tem sentimento, tem história. Comprei meu carro e no rádio só toca aqueles que me marcaram e aqueles que estão marcando. Em pleno século 21 arranjei motivos para jogar na cara de todos que o rock ainda não acabou.

Hoje arrumei minha mala e vim dirigindo com Skank no ouvido minha antiga guitarra no banco do passageiro. Ela me ajudou tanto e vi que ser a ovelha negra te torna especial, que não vale a pena esperar te aceitarem, “tira isso da cabeça e põe o resto no lugar”.

As Três de Terça

E aí, pessoal! Tudo bem?

Voltamos depois de uma semana de recesso, afinal em semana de provas todo mundo precisa focar um pouco, né? Bom, a gente tenta. Mas, para relaxar um pouco depois de uma semana pesada e um feriado merecido, resolvemos fazer nossas Três de Terça com aquelas bandas que ainda mantém aquele espírito "Mamonas Assassinas/Raimundos/Ultraje a Rigor" com letras divertidas e engraçadas que vão nos colocar pra cima nessa semana pós-feriado. Espero que se divirta!

                                     
                                                  Pedra Letícia

A banda de pop rock se formou em 2005 em Goiânia conquistando um imenso público com suas letras divertidas e inteligentes. Apesar do humor, tem muita qualidade musical, e a fama de um dos melhores humoristas do Brasil dá muito sentido às letras que Fabiano Cambota canta. Venceu o concurso "Garagem do Faustão" e continua na estrada com a sua originalidade e irreverencia.

Integrantes: Fabiano Cambota (vocal), Thiago Sestini (percussão), Pedro Torres (bateria), Kuky Sanchez (baixo) e Xiquinho Mendes (guitarra).

Velhas Virgens

Formada em São Paulo, a banda que tem quatorze discos lançados, teve seu início na década de 80. Apesar de todos os discos lançados e anos de carreira, a banda teve seu marco após os anos 2000 após a repercussão na internet. Em 2001 lançou dois álbuns: "Reveillon-2001" e "A mulher do Diabo", além de seis videoclipes da banda e sua ascensão na MTV dando uma bela entrada neste século. A banda permanece na estrada, e seu último disco lançado foi "Todos os dias a cerveja salva a minha vida" em 2014.

Integrantes: Paulão de Carvalho (vocal, gaita e sax), Carlos "Tuca Pés-de-Arara" Paiva (baixo), Alexandre "Cavalo" Dias (guitarra e backing vocal), Filipe Cirilo (guitarra), Simon Brown (bateria) e Juliana "Juju" Kosso (vocal e performer).

                                     

João Penca e seus miquinhos amestrados

Com certeza o nome mais engraçado que você viu aqui hoje, foi dado à banda formada no começo da década de 80 por amigos que moravam em um mesmo prédio do Leblon. Sim, a banda é pioneira no Rock e já participou de diversos programas de TV. Teve em sua formação original o cantor Léo Jaime e depois de idas e vindas, reuniu-se em 2007 e manteve-se na ativa até o ano de 2010. 

Integrantes (última formação): Selvagem Big Abreu (vocal), Bob Gallo (vocal), Avellar Love (vocal), Dôdo Ferreira (baixo), Ricardinho Palmeira (guitarra) e Sérgio Melo (bateria).